Festival Réunion 2010 - Profil des artistes
Rich Aucoin
La musique de Rich Aucoin, originaire d'Halifax, met l'accent sur les sentiments et la joie qu'elle suscite. Son second album, Public Publication, est un album pop classique. En l'écoutant, on finit par se mettre à chanter, à jouer et à danser, dans la joie, la bonne humeur et la sueur.
www.myspace.com/richaucoin
Jake Langley
Le Jake Langley Trio dans lequel on retrouve Dan Thouin (à l'orgue) et John Fraboni (à la batterie) fait une tournée canadienne cet été pour faire la promotion de son nouvel album intitulé Here and Now. Le guitariste de jazz, Jake Langley, a été qualifié d'un des grands jeunes talents de sa génération. Né à Ottawa et vivant à New York, ce musicien a été guitariste au sein du célèbre Joey Defrancesco Trio pendant cinq ans, années au cours desquelles il a joué partout dans le monde. Ce trio demeure fidèle aux racines du « soul jazz » tout en explorant la musique moderne.
www.jakelangley.com
Tara Oram
Dans la bande-annonce de son émission télévisée diffusée sur CMT, The Tara Diaries, Tara Oram déclare « j'ai fini à la sixième place de Canadian Idol et depuis? rien ». Elle devra bientôt peut-être revenir sur ses propos, car cette originaire de Hare Bay, à Terre-Neuve, est sans aucun doute en train de vivre quelque chose d'incroyable. Son premier album, « Chasing The Sun », a remporté les prix ECMA 2009 dans les catégories de l'album country de l'année et du meilleur espoir.
www.taraoram.com/
Aaron Pritchett
Originaire de Colombie-Britannique, Aaron Pritchett est l'une des stars canadiennes de la musique country avec des chansons à succès telles que « Hold My Beer », « New Frontier », « Big Wheel », « Hellbent for Buffalo », sans oublier son plus gros succès « Let's Get Rowdy ». Son dernier et quatrième album, « Thankful », a été finaliste aux prix Juno 2009 dans la catégorie de l'album country de l'année.
http://aaron-pritchett.com/
Sylvio Pupo
Né à Cuba en 1971, Silvio Pupo a étudié le piano classique pendant plus de 12 ans à l'école de musique professionnelle d'Holguin, à Cuba, avec Isir Almaguer, Cecilio Gomes, Armando Leyva et Ramon Valles. C'est Valles qui lui a fait connaître le jazz, ce qui est devenu l'un de ses styles de musique préférés. Silvio est ensuite venu au Canada où il a continué à jouer avec d'excellents musiciens, tels que Jane Bunnett et Michael Kaeshammer. Il a remporté deux prix de l'Association de la musique de la Côte est dans la catégorie du meilleur album de jazz de l'année pour ses albums Havanafax avec Jeff Goodspeed et Chicoy, et Piano Trios, avec Tom Roach et Jamie Gatty.
www.myspace.com/pianoazul
Radio Radio
Avec leurs chansons d'enfer et leurs vidéos déjantées, les membres du groupe hip-hop Radio Radio, originaires de Moncton, sont en train d'imprimer leur marque sur la scène musicale canadienne. Finaliste dans la catégorie de l'album hip-hop de l'année au Gala de l'ADISQ 2009 et fier gagnant du prix Acadie/Rideau en 2008, le dernier album de Radio Radio, « Belmundo Regal », offre de nombreuses mélodies entraînantes, des expressions originales et un son totalement unique.
www.laradioradio.com/
Stereos
Si vous avez la télévision, vous devez connaître les Stereos grâce à leur chanson à succès « Summer Girls », portant sur les filles de l'été, lesquelles les apprécient à leur tour. Originaire d'Edmonton, il s'agit du premier groupe à se démarquer lors de l'émission vérité disBand de MuchMusic, au cours de laquelle ils ont surpassé quelques 700 concurrents. Les Stereos ont continué sur sa lancée en se classant no 1 sur iTunes avec la chanson à succès « Summer Girls » pour lequel ils ont obtenu un disque de platine certifié. En outre, ils ont été finalistes aux prix Juno 2009 dans la catégorie du nouveau groupe de l'année.
http://www.wearestereos.com/
Wintersleep
Il aura fallu moins d'un an aux quatre membres du groupe d'Halifax, Wintersleep, pour faire d'un projet personnel expérimental l'un des groupes les plus prometteurs de la région de l'Atlantique, propulsé par son single-phare, « Weighty Ghost », qui a remporté le prix vidéo 2008 de MuchMusic et le prix Juno 2008 dans la catégorie du nouveau groupe de l'année. Le dernier album du groupe, « New Inheritors », est sorti en mai 2010.
http://www.wintersleep.com/
Artistes du Saint John
Debbie Adshade
Originaire de Saint John, Debbie Adshade a été décrite comme une artiste de l'imagination, de la compassion et de la beauté. Avec une voix montant en intensité, elle offre un univers théâtral et mélancolique. Elle a expérimenté une variété éclectique de genres et de styles en tant qu'auteure-compositrice, mais plus particulièrement en tant que vocaliste. Récemment, elle a atteint une certaine liberté créatrice grâce à l'improvisation de mélodies, et ses dernières compositions arborent d'intéressantes touches de jazz et de blues.
www.debbieadshade.com
Kelly An
Cette adolescente de Saint John est prête à faire fureur. Pianiste, Kelly An a gagné le premier prix dans la catégorie intermédiaire de la 74 ième édition du New Brunswick Competitive Festival of Music. Lors de sa performance en mai 2010, elle joua une version enjouée du premier mouvement de la sonate de Mozart dans la clé de G majeur. Kelly étudie avec Roger Lord de l'université de Moncton et vous pouvez la voir en spectacle dans divers salle de spectacle à Saint John. (Photo: The Telegraph Journal)
Mike Biggar
Avec des paroles émouvantes, une voix puissante ainsi qu'une imposante présence sur scène, le natif de Saint John Mike Biggar offre un spectacle unique et mémorable. Ses mélodies de type « roots rock », teintées de blues et de rhythm and blues, sont accompagnées de paroles attendrissantes franches parlant de la vie, de difficultés, de l'amour et de la foi. Sur scène, ses chansons réfléchies sont ponctuées d'humour et de loufoqueries inoubliables.
Clinton Charlton and The Formers
L'auteur-compositeur-interprète de Saint John, Clinton Charlton, est un artiste dont la carrière prend de l'essor. Sa dernière chanson lancée, Parade, a non seulement occupé les premiers rangs des palmarès des campus universitaires, mais lui a aussi permis de récolté plusieurs prix de la musique à Saint John. Ce succès a fait en sorte qu'on lui a confié l'honneur de composer la chanson thème du 225e anniversaire de Saint John, chanson qui s'intitule A Place To Play My Song. En spectacle, Charlton ainsi que les membres de The Formers offrent une prestation enlevante au cours de laquelle des chansons bien structurées sont exécutées avec une animation et une passion qui leur sont propres.
December Fall Out
Les quatre membres du groupe December Fall Out sont en train de se tailler une place sur la scène locale en offrant de la musique pop rock interprétée à leur manière avec une touche de punk et de hardcore. Avec ses paroles mélodiques et accrochantes, ses riffs de guitare mordants, ses percussions assourdissantes, sa musique enlevante et ses spectacles énergétiques inoubliables, December Fall Out s'est approprié son propre style. Le groupe met ces éléments en valeur dans la première chanson qu'il a lancée sous forme d'« EP » intitulée « We Make Promises We Can Keep ».
Dann Downes
Le style de Dann Downes a déjà été qualifié de « cool et mystérieux ». Un accompagnateur recherché, Dann Downes a joué de la guitare, du banjo et de la mandoline avec Jay Semko, Matt Anderson, Babette Hayward, Brent Mason, Shaggy Dogs et le duo Heckman Downes. Il a également fait de nombreuses tournées et a donné des spectacles dans le cadre d'événements comme l'Acoustic Maritime Music Festival, le festival Salty Jam et le Harvest Jazz and Blues Festival. Une soirée en compagnie de Dann Downes offre un mélange puissant de « mountain music contemporaine changeante ».
Chris Fudge
Girls Would Kill
Girls Would Kill se résume à une chorégraphie de danse mouvementée, à des guitares fortes et à des voix à intensité montante. Ce trio, formé de Mary Ferguson, d'Add Higga et de Joe Hooley, travaille très fort à la production de leur prochain album, diffuse des chansons en ligne et cherche à remplir les pistes de danse. Tenez-vous au courant des nouvelles sur le groupe en consultant votre réseau social préféré!
www.myspace.com/girlswouldkill
Babette Hayward
Originaire de Saint John, Babette Hayward est en train se faire une place sur la scène musicale de la côte est. Elle a commencé à composer au début 2008, puis a enregistré et a sorti un premier maxi 45 tours en décembre 2009. Elle se produit régulièrement avec le duo aux multiples talents, Heckman and Downes, lors d'événements locaux en ville.
www.myspace.com/babettehayward
Grant Heckman
Grant Heckman est un musicien et un compositeur-interprète. Il a enregistré huit albums et a réalisé un grand nombre d'enregistrements, dont l'album Rites of Passage de Georgette Fry qui a été sélectionné pour un prix Juno. Il a coécrit avec Jim Garrard la comédie musicale Sir John, Eh, qui a été sélectionnée pour un prix Dora. Grant se produit actuellement sur scène avec le groupe de blues The Honeyboys et Heckman Downes.

Wes Jagoe
Wes Jagoe est un guitariste jouant de la guitare acoustique avec la technique « finger style ». Son style de musique varie de musique dure et percutante à musique légère et exquise. Ses paroles vous font passer par toutes sortes d'émotions; les liens profonds de l'amour et de la familiarité et les aspects les plus humoristiques de la vie. Sa musique dénonce avec véhémence les préjugés et la conformité et rend hommage aux personnes sans défense. Wes joue avec une énergie unique qui laisse une impression.
www.myspace.com/wesjagoe
Jen Jewett
Jen Jewett est une auteure-compositrice-interprète basée à Saint John qui a grandi tout près à Darlings Island. Combinant des mélodies folkloriques loufoques avec une voix franche et pure, Jen a offert des spectacles allant de spectacles improvisés dans la rue à des concerts intimes avec l'artiste ontarienne de musique blues folklorique Tiiu. Sa première chanson lancée sous forme d'« EP » en 2009 s'intitulait Run.
www.myspace.com/jenjewett
Phil Kennedy
Phil Kennedy écrit et interprète ses propres chansons. Il croit « que ce qui vient du cœur se rend droit au cœur », c'est là où la musique prend naissance. Ayant le luxe de savoir jouer plusieurs différents instruments, Phil est capable d'arranger, de jouer, d'enregistrer et de produire sa propre musique ainsi que celle d'autres personnes dans son studio à la maison. Avec le lancement de son nouvel album intitulé What I am et la popularité à la radio de sa chanson She's Only Happy When You're Crying, l'année 2010 est déjà est bien partie dans la vie musicale de Phil Kennedy.
Richard Kidd
Richard Kidd a composé des pièces de musique pour des chorales, des chanteurs, des orchestres ainsi que pour des orchestres de chambre. Son œuvre ''Wind Song'' fut sélectionnée au Japon en l'an 2000 comme étant l'une des meilleures pièces de musique pour chorale du millénaire. Richard enseigne la musique à l'école Rothesay Netherwood et est aussi le directeur de musique à la cathédrale Immaculate Conception. Présentement, Monsieur Kidd est en train de terminer une pièce musicale intitulé Marco Polo en collaboration avec le dramaturge Mark Blagrave. Cette pièce sera jouée avec Saint John Theatre Company et l'orchestre des jeunes du Nouveau-Brunswick en Octobre 2010 au Harbour Station.
Kindred Brothers
L'équipe de création douée de Saint John formée des frères Dave et Peter Kindred présente un répertoire éclectique fidèle aux racines du jazz. Dave épate les auditoires avec sa technique et sa vitesse ainsi qu'avec ses jeux de voix compliqués, mais ce qu'il cherche surtout à faire c'est de plaire à son public et jamais de la même façon. Étant contrebassiste, Peter est le membre du groupe qui se tient debout. Il joue les classiques du jazz et compose et produit de la musique de style jazz urbain originale.
Minoli and the Sacred Hearts
Pendant plus de vingt ans, Manoli Koumbias a apporté une fraîcheur à la scène musicale de Saint John, qu'il s'agisse de son premier groupe Zoo en passant par Mohair Sam, The Addiction Seeks et Southend Philosophers. En 2007, il s'est associé à Todd Veinotte pour former Manoli and the Sacred Hearts, un groupe ayant un son de « rhythm and blues » mélancolique et une présence sur scène électrisante qui vous incitera à bouger.
www.myspace.com/manolikoumbias
Benjamin Marmen
Benjamin Marmen vient de terminer son secondaire et il est déjà une vedette. Le finissant de Saint John High School est un violoncelliste et a reçu le prix du Founder's Trophy et a été nommé la star de la 74 ième édition du New Brunswick Competitive Festival of Music en mai 2010. Il a gagné ce prix prestigieux en jouant une de ses compositions musicale, The Clearing et en interprétant aussi une des œuvres du compositeur espagnol, Pablo De Sarasate. Ben possède déjà beaucoup d'expérience sur scène car il est membre de l'orchestre des jeunes du Nouveau-Brunswick et il joue aussi avec le Early Music Studio sous la direction de Tim Blackmore. Il poursuivra ses études à l'université de Dalhousie cet automne. (Photo: The Telegraph Journal)
Brent Mason
Brent Mason est une figure très présente sur la scène musicale au Nouveau-Brunswick depuis 1992. Il a produit sept albums de musique originale, a été sélectionné dans la catégorie d'artiste de l'année pour sa musique de style « roots » par l'Association de la musique de la Côte est, a reçu le prix Stompin' Tom, a fait des tournées en Grande-Bretagne, au Canada, aux États-Unis et continue de faire des tournées, de passer à la télévision et d'aller dans les écoles. La musique de Brent combine à la fois lyrisme, narration, observation sociale et humour.
www.myspace.com/brentmasonmusic
Owen McCausland
La musique a toujours joué un rôle important dans l'univers d'Owen McCausland. Né à Saint John, Owen a commencé ces leçons de violon et de piano à l'âge de cinq ans. Il a ajouté le basson à son répertoire à l'âge de douze ans et a accédé à la chaire de l'orchestre des jeunes du Nouveau-Brunswick. Mais c'est avec sa voix qu'Owen poursuit sa carrière en musique. Gagnant pendant plusieurs années consécutives au New Brunswick Competitive Festival of Music. Owen est un membre de plusieurs chorales et débute sa troisième année à l'université de Dalhousie.
Shanklin Road
Shanklin Road est un groupe formé des deux sœurs Dawn Ellis et Joyce Miller et de leur bonne amie Lisa Bennett. Elles ont déjà partagé la scène avec le Lynn Morris Band, le The Nashville Bluegrass Band, Rhonda Vincent, Jason McCoy et Gordie Sampson, pour n'en nommer que quelques-uns. Ces filles croient fermement que chaque spectacle devrait avoir l'ambiance d'un « party de cuisine ». Shanklin Road : un spectacle à ne pas manquer et une musique qui doit être entendue.
Jessica Rhaye
Jessica Rhaye, une auteure-compositrice-interprète et artiste visuelle de Saint John, au Nouveau-Brunswick, lance son nouvel album de musique folklorique contemporaine et organique intitulé Good Things. Jessica, qui est également une artiste graphique accomplie, a obtenu en tout 11 nominations de l'Association de la musique de la Côte est et a coécrit des chansons avec les compositeurs connus Ron Sexsmith et Ken Tobias.
Ken Tobias
Ken Tobias a gagné une notoriété nationale dans les années 1960 en participant aux émissions télévisées canadiennes Music Hop et Singalong Jubilee. Il a ensuite déménagé à Los Angeles, où il a composé sa première chanson à succès, « Stay Awhile » interprétée par le groupe The Bell. Pendant les années 1970, il a composé une série de chansons à succès, dont « I Just Want to Make Music » et « Fly Me High ». Maintenant de retour chez lui à Saint John, Ken partage son temps entre la musique et sa seconde passion, la peinture.
http://profile.myspace.com/kentobias
Tradition
Le groupe Tradition est originaire de Saint-Jean, N.-B. Il est composé de six musiciens dont : Daniel Ouellette, Jean-Marc Cormier, Jeannot Hachey, Gilles Melanson, Pete Belliveau et FranceMaillet. La musique rock, cajun, bluegrass, en plus des compositions originales, rien n'est à l'épreuve de ce groupe bilingue. Laissez-vous vous entraîner par les guitares électriques et acoustiques, le violon, la mandoline, le banjo, l'harmonica, la contre basse, la batterie, le tambourin, les os rythmés et les belles harmonies vocales. Tradition offre des spectacles plein d'énergie et de joie de vivre.
www.legroupetradition.com
Wooden Wives
Wooden Wives propose un rock'n'roll décidément viscéral, dont l'inspiration est puisée dans le matériel rhythm and blues des années 60 en passant par le punk rock des années 70, le tout bien ficelé dans un ensemble au son purement « garage rock » au rythme enlevant et énergique. On sent l'influence de The Clash et de Neil Young, dont les membres ne se lassent jamais d'écouter de toute évidence... À voir absolument!